top of page

Взгляд жюри: XV Международный конкурс артистов балета

  • 3 дня назад
  • 3 мин. чтения

Международный конкурс артистов балета — это не только испытание для участников, но и особая точка наблюдения для тех, кто оценивает их выступления. Взгляд жюри соединяет профессиональную строгость, личный сценический опыт и умение увидеть за несколькими минутами вариации не только технику, но и будущего артиста.


Мы поговорили с членами жюри конкурса о первых впечатлениях, критериях оценки, волнении участников и о том, что помогает молодому танцовщику быть замеченным на международной сцене.

Йовица Бегоев


Художественный руководитель и премьер балетной труппы Национального театра в Белграде (Сербия)



Это ваш первый опыт работы в жюри конкурса. Какие у вас первые впечатления?


Да, я впервые в составе жюри этого конкурса. Более того, это первый случай, когда Сербия представлена здесь членом жюри. У конкурса очень давняя традиция, и я счастлив, что организаторы пригласили меня принять участие в таком большом событии.


На мой взгляд, конкурс организован очень хорошо. Здесь много молодых талантов. Конечно, было бы прекрасно, если бы он проходил каждый год, а не раз в четыре года, но таковы правила (смеется).


На что вы обращаете особое внимание, оценивая участников первого тура?


Я сам бывший артист балета Белградского национального театра, а сейчас руковожу балетной труппой как художественный руководитель. Поэтому сегодня я смотрю на танцовщиков уже иначе.


Для меня очень важны сценическое присутствие, хорошая техническая база и умение пользоваться сценой, ее пространством. Публика должна полюбить артиста с первой секунды. Это наша профессия и наша страсть. Но поскольку это конкурс, техника тоже должна быть на очень высоком уровне.



Как, по-вашему, чувствуют себя участники на легендарной сцене Большого театра?


Для многих это, возможно, первый подобный опыт в жизни. В первом туре, в первой вариации, почти всегда чувствуется волнение. У нас в Сербии это называют «трема» (тремор) — стресс перед выходом.


Но это хорошее чувство: если человек волнуется, значит, он ощущает ответственность и относится к своему делу профессионально. Обычно в первой вариации участники еще только привыкают к сцене, поэтому исполнение может быть чуть менее свободным технически и эмоционально. А уже во второй вариации они раскрываются сильнее.


Что бы вы хотели пожелать участникам перед следующим этапом?


Прежде всего — здоровья. Если человек здоров, он может сделать все. И еще я бы пожелал им того, что говорили мне мои педагоги: иметь сердце льва и холодную голову. Все начинается с головы, с внутренней устойчивости. Если ты силен ментально, ты можешь добиться всего.


Вьенгсай Вальдес


Прима-балерина и генеральный директор Национального балета Кубы


Вы впервые в жюри Московского международного конкурса артистов балета. Какие у вас первые впечатления?


Да, я впервые на этом конкурсе в Москве. Для артистов очень непросто выйти на такую сцену: это большой вызов для танцовщика. Но даже в таких условиях участники старались сделать все возможное. Думаю, с каждым днем, с каждым следующим туром они смогут становиться все лучше и лучше.


Какие качества, на ваш взгляд, помогают молодым артистам выделиться на международном конкурсе?


Прежде всего мы смотрим на балетную технику: точность движений, чистоту исполнения, умение контролировать тело. День за днем становится видно, насколько артист владеет собой и способен точно выполнять шаги.


Но затем, конечно, важны внешняя выразительность, манера подачи, гармония тела и лица, артистизм. Все это вместе создает цельный образ танцовщика.


Что бы вы хотели пожелать участникам перед следующим этапом конкурса?


Я бы пожелала им просто наслаждаться сценой. Победят они или нет — это не самое главное. Главное, что они здесь, что они участвуют в конкурсе, и, конечно, большая честь — танцевать на сцене Большого театра.


Международный конкурс артистов балета предстает не только как состязание техники и выносливости, но и как пространство, где особенно заметны личность артиста, его внутренняя собранность и способность быть на сцене живым. Для молодых танцовщиков эти несколько минут становятся проверкой не только профессиональной подготовки, но и умения выдержать волнение, услышать музыку, почувствовать сцену и рассказать о себе языком танца.


И, возможно, именно в этом — главная ценность конкурса: он открывает не только победителей, но и будущие художественные судьбы.


Фото: Станислав Иванов Беседовала: Нина Тесейко


Комментарии


Дизайн и создание сайта - Татьяна Сварицевич

© Копирование редакционных материалов сайта запрещено по закону об авторском праве.

При цитировании ссылка на журнал «Voci dell'Opera» и указание автора материала обязательны.

bottom of page