Лоран Новиков: партнёр Павловой, артист Дягилева и мастер дуэтного танца
Лоран Новиков — сценическое имя Лаврентия Лаврентьевича Новикова (1888-1956), русского артиста балета, балетмейстера и педагога. В историографии его фигура долгое время находилась в тени ярлыка «постоянный партнёр Анны Павловой». Однако за этим определением скрывается масштабная биография: Новиков принадлежал к поколению мастеров, прошедших через императорскую выучку, «Русские сезоны» Сергея Дягилева, бури революционной эпохи и эмиграцию, став в итоге одним из тех, кто закладывал фундамент профессиональной балетной традиции в США.
Его судьба особенно ценна для понимания культуры мужского танца и феномена сценического партнёрства. В некрологе The New York Times подчёркивалось: современники восхищались Новиковым не только как виртуозным классическим танцовщиком, но прежде всего как непревзойдённым мастером дуэта — кавалером, обладавшим редким даром пластически направлять, оберегать и возвышать танец балерины. В эпоху, когда мировое признание безоговорочно принадлежало великим примам, это искусство требовало колоссальной самоотдачи, безупречного вкуса и благородного отказа от сценического соперничества.
Москва, Императорский балет и школа Александра Горского
Лаврентий Новиков родился в Москве в 1888 году. Окончив в 1906 году Московское театральное училище, он был принят в труппу Большого театра, дебютировал в 1908-м, а уже к 1910 году стал первым танцовщиком Московского Императорского балета. Молодой солист пользовался исключительным вниманием двора: американская пресса впоследствии вспоминала, что Новиков был одним из любимых классических танцовщиков императора Николая II.
Формирование Новикова пришлось на эпоху коренных реформ Александра Горского. В противовес чистой академической строгости Петербурга, московская школа культивировала драматическую свободу, психологизм жеста, широту прыжка и экспрессию характерного танца. Именно выучка Горского дала Новикову ту эмоциональную выразительность и физическую выносливость, которые впоследствии сделали его незаменимым кавалером на мировых сценах.
Связь с родиной оставалась крепкой: когда Первая мировая война в 1914 году прервала европейские гастроли, Новиков вернулся в Большой театр. Вплоть до августа 1918 года он танцевал ведущий репертуар, ставил танцы для оперных спектаклей и преподавал в старших классах Московского хореографического училища (воспитав, в частности, будущую звезду европейских сцен Нину Кирсанову). Окончательно покинуть Россию артисту пришлось лишь в 1918–1919 годах на волне Гражданской войны.
Анна Павлова: рыцарский этикет вместо соперничества
В 1911 году Новиков стал постоянным премьером труппы Анны Павловой. До этого главным партнёром балерины был другой харизматичный москвич — Михаил Мордкин. Но творческий альянс с Мордкиным разрушили лидерские амбиции: оба танцовщика претендовали на безоговорочное первенство, что выливалось в публичные споры за аплодисменты и финальные поклоны.
Новиков предложил Павловой принципиально иной союз. Он сочетал в себе первоклассную виртуозность, высокий элевационный прыжок и редкое благородство сценического поведения. Новиков понимал дуэт как служение балерине: он создавал для танца Павловой надёжную опору, оставаясь при этом одухотворённым и мужественным премьером. Их сотрудничество развивалось двумя большими волнами: в 1911–1914 годах (триумфальные сезоны в лондонском Palace Theatre и первое турне по США) и в 1921–1928 годах (всемирные гастроли по Европе, Америке, Азии и Океании).
Для их дуэта ставили ведущие балетмейстеры эпохи: так, в 1912 году Михаил Фокин специально сочинил для Павловой и Новикова романтический балет «Прелюдии» на музыку Ференца Листа. Вершиной их вихревого темперамента стала «Осенняя вакханалия» (Autumn Bacchanal) на музыку Александра Глазунова, где античный восторг сочетался со сложнейшей акробатикой поддержек. Танцовщики удостаивались закрытых парадных приёмов у монархов, выступая в Лондоне перед королём Георгом V и королевой Марией.
«Амарилла»: драма уличной танцовщицы
Особое место в репертуаре дуэта занимал балет «Амарилла» (Amarilla). Поставленный польским хореографом Петром Зайлихом на сборную музыку Александра Глазунова, Риккардо Дриго и Александра Даргомыжского, он стал первым многоактным сюжетным балетом, созданным специально для собственной гастрольной компании Анны Павловой (премьера состоялась в июне 1912 года в Лондоне). Костюмы и сценическое оформление создал один из законодателей стиля ар-деко — французский график Жорж Барбье.
Сюжет строился вокруг трагической коллизии: нищая цыганка-гадалка Амарилла (Павлова) и её спутник-брат Иниго (Новиков) приходят на праздник во дворец, где знатный граф отмечает помолвку с титулованной невестой. Амарилла безответно влюблена в графа. Чтобы привлечь его внимание, цыгане исполняют страстный дивертисмент с тамбурином, полный огня и драматизма. Но когда граф вместо признания бросает танцовщице кошелёк с золотом, Амарилла падает замертво от разрыва сердца. Спектакль производил ошеломляющее впечатление, а Новиков выступал не только исполнителем партии гордого цыгана, но и репетитором труппы (американские биографы также отмечали его блестящее возобновление балета «Дон Кихот»).
В антрепризе Дягилева и мировой триумф
В 1919 году Новиков присоединился к труппе Ballets Russes Сергея Дягилева в Лондоне, где на протяжении двух сезонов выступал постоянным премьером и партнёром Тамары Карсавиной. После ухода Вацлава Нижинского антреприза остро нуждалась в техничном кавалере классической школы. В репертуаре Новикова и Карсавиной ключевое место заняла «Шопениана» (Les Sylphides) — балет тончайших нюансов, где малейшая неловкость в поддержке разрушает образ бесплотных дев воздуха. Способность Новикова адаптироваться к художественным требованиям Дягилева доказала, что он был не просто аккомпаниатором звезды, но артистом европейского масштаба.
Вернувшись к Павловой в 1921 году, Новиков объездил с ней практически весь земной шар. Степень его признания наглядно демонстрируют гастрольные афиши: имя премьера выносилось на них наравне с именем примы.
Американский рубеж: Чикаго, Сэмюэл Инсулл и годы депрессии
В 1928 году Новиков простился со сценой в труппе Павловой, открыл краткосрочную студию в Лондоне и получил приглашение из-за океана. В 1929–1930 годах знаменитый американский промышленник и финансист Сэмюэл Инсулл пригласил Новикова занять пост балетмейстера Chicago Civic Opera Company и создать при театре постоянную школу.
Несмотря на крах империи Инсулла и потрясения Великой депрессии, Новиков руководил чикагской оперной труппой четыре сезона, после чего открыл собственную школу — Laurent Novikoff Dance Arts Studio. Сохранившийся в архивах колледжа Дикинсон проспект школы 1931 года свидетельствует о передовой педагогической программе: артист объединил академический станок с пластической импровизацией, ритмикой Далькроза и элементами современного сценического танца. На Среднем Западе Новиков готовил универсальных танцовщиков, способных работать как в классическом спектакле, так и в бродвейских постановках.
Metropolitan Opera и поздние годы
В 1941 году Новиков возглавил балетную труппу нью-йоркской Metropolitan Opera, оставаясь её главным балетмейстером на протяжении всех военных лет (до 1945 года; ряд источников указывает его сотрудничество с театром до 1948 года). В условиях военного времени, призыва артистов-мужчин на фронт и скромных бюджетов Новиков создавал хореографические картины для масштабных оперных шедевров («Аида», «Бал-маскарад», «Кармен»). Он умел органично вплетать хореографию в вокальное действие, не превращая танец в оторванный от сюжета номер.
Получив американское гражданство в 1939 году, Новиков после завершения контракта с оперой отошёл от активной сцены. Последнее десятилетие жизни он провёл в курортном городке Нью-Баффало на берегу озера Мичиган в штате Мичиган. Там артист много времени посвящал живописи, руководил танцевальным отделением Dunes Art Foundation и вёл классы в школе Монтгомери в Мичиган-Сити.
Лаврентий Лаврентьевич Новиков скончался от сердечного приступа в своём доме на Ривьера-роуд 18 июня 1956 года в возрасте 68 лет и был похоронен на кладбище Пайн-Гроув (Pine Grove Cemetery). У него остались супруга Элизабет и сын Эндрю, родившийся в Лондоне и служивший офицером полиции в округе Берриен.
Судьба Новикова разрушает штамп о «безымянном кавалере примы». Его карьера доказала, что искусство балетного партнёрства — это самостоятельная, высочайшая профессиональная школа. Соединив в своём творчестве московский темперамент, утончённость дягилевского модернизма и строгую педагогическую дисциплину, Новиков стал одним из тех русских мастеров, благодаря которым классический балет укоренился и расцвёл на американской почве.
Комментарии