Мод Фили: Иоланта без голоса и звезда двух сценических эпох
Как американская актриса прошла путь от детской роли в опере и лондонской сцены до немого кино, Голливуда и основала собственную школу актёрского мастерства
На старинных фотографиях Мод Фили легко принять за героиню, созданную самой эпохой: светлые волны волос, тонкий профиль, огромные глаза, взгляд, который словно задерживается на зрителе дольше положенного, чуть с поволокой. В 1903 году её фотография получила приз в международном конкурсе красоты, организованном парижским изданием Figaro Illustré. Но история Фили интересна не потому, что современники называли её красавицей.
За этим лицом стояла редкая для своего времени профессиональная биография. Фили была театральной актрисой, кинозвездой, режиссёром, драматургом и педагогом. Она успела сыграть в эпоху, когда актёр ещё доказывал свою силу прежде всего на сцене, а затем перенесла этот опыт в ранний Голливуд. Для зрителей оперы её имя особенно важно по одной причине: в 1913 году Фили сыграла слепую принцессу Иоланту в сохранившемся немом фильме «Дочь короля Рене» (King René’s Daughter). Это не экранизация оперы Чайковского, а самостоятельная версия пьесы Генрика Герца — того же литературного источника, на котором основана «Иоланта».
Театр начался в три года
Мод Фили родилась в Мемфисе, штат Теннесси. Архивные источники расходятся в дате: Денверская публичная библиотека указывает 4 марта 1881 года, а архив Thanhouser приводит 3 марта 1881 года и отмечает также встречающуюся версию 1883 года. Для актрисы, чья карьера началась в детстве, эта неопределённость выглядит почти символично: её биография с самого начала складывалась из нескольких параллельных версий — театральной, кинематографической и публичной.
Её мать, Маргарет Фили, была актрисой. Дочь росла буквально за кулисами и впервые вышла на сцену в три года — в роли ангела в постановке по мотивам «Фауста и Маргариты», где мать исполняла роль Маргариты. В пять лет Мод играла маленького Уилли в «Иствинской трагедии» и Мими в «Рипе Ван Винкле».
Однако мать не хотела превращать ребёнка в театральную машину. Маргарет уделяла большое внимание образованию дочери, занималась с ней сама и отдала её в школу. Позднее та основала в Денвере театральную школу. Этот факт важен для понимания Фили: она не просто унаследовала профессию, а получила раннее представление о том, что актёрское мастерство требует дисциплины, практики и постоянного обучения.
В пятнадцать лет Фили сыграла Джульетту. Роль принесла ей такой успех, что молодую актрису начали приглашать в крупные постановки. Когда продюсер Фред Уитни счёл её слишком юной для роли Юнис в «Камо грядеши?», Фили не стала спорить о возрасте. Она сыграла сцену из «Ромео и Джульетты» и добилась роли своим исполнением.
Как юная актриса стала Алисой Фолкнер
Ещё более театральной выглядит история её знакомства с Уильямом Джиллеттом — актёром, драматургом и человеком, который во многом сформировал сценический образ Шерлока Холмса. Джиллетт хотел увидеть Фили в роли Алисы Фолкнер в собственной пьесе «Шерлок Холмс», но на первой встрече счёл её слишком юной.
Фили пришла на повторное прослушивание подготовленной не только психологически, но и визуально. Вместе с матерью она купила длинное платье и обувь на высоких каблуках, уложила волосы так, чтобы казаться старше. Приём сработал: она получила роль и стала партнёршей Джиллетта. Спектакль гастролировал по США и приехал в Лондон, где Фили выступала на сцене Королевского лицея.
Лондонская работа открыла перед ней тот театральный круг, который для американской актрисы начала XX века был важнее любой газетной рекламы. Фили сотрудничала с Генри Ирвингом и исполняла роли, связанные с серьёзным британским актёрским репертуаром. В числе её партий были Розамонда в «Бекете», Джули в «Почте льва», Нора в «Ватерлоо» и Мария в «Людовике XI».
При этом Фили не была актрисой одной маски. С Э. С. Уиллардом она могла за короткое время входить в разные спектакли и осваивать новые роли. Архивные материалы отмечают её способность работать в широком диапазоне образов. Эта универсальность позднее станет особенно важной в кино, где актёру приходилось рассказывать историю жестом, силуэтом и выражением лица.
Красота, которую она не считала заслугой
В 1903 году фотография Фили получила премию в тысячу франков на международном конкурсе красоты. В конкурсе, по словам самой актрисы, участвовали десятки тысяч снимков. Но реакция Фили на победу была неожиданной: она не считала, что приз доказывает её личное достоинство, и не хотела принимать деньги, поскольку награждена была фотография, а не её профессиональные способности.
Этот эпизод многое говорит о её отношении к собственной публичности. Фили понимала силу образа, но не хотела, чтобы образ заменил работу. В начале XX века актрису часто продавали публике прежде всего как лицо, силуэт и объект восхищения. Фили же последовательно возвращала разговор к ремеслу: к голосу, роли, репетиции и её умению меняться.
От сцены к экрану: Иоланта без музыки
В 1911 году Фили начала сниматься у Thanhouser — одной из заметных американских кинокомпаний раннего периода. Её переход в кино был не дебютом неизвестной актрисы, а приходом уже признанной театральной звезды. В 1913–1914 годах студия особенно активно продвигала её имя, а рекламные материалы представляли Фили как одну из главных звёзд компании.
Её самой интересной работой для оперного зрителя остаётся фильм «Дочь короля Рене», выпущенный в 1913 году. Режиссёром был У. Юджин Мур-младший, Фили исполнила роль Иоланты, а партнёром в роли графа Водемона стал Гарри Бенхэм. Фильм состоял из трёх частей и был снят по пьесе Генрика Герца. Его рабочим названием было Iolante.
Сюжет знаком поклонникам оперы Чайковского: слепая дочь короля живёт в изоляции и не знает о своей слепоте, пока любовь и столкновение с внешним миром не меняют её судьбу. Но экран Фили предлагает совсем другой способ рассказа. Здесь нет оркестра Чайковского, вокальных партий и лейтмотивов. Состояние Иоланты приходится передавать через лицо, жест, темп движения и взаимодействие с пространством.
Именно поэтому фильм важен не только как любопытная ранняя экранизация. Он позволяет увидеть, как один и тот же драматический материал существует в двух искусствах. В опере внутреннее прозрение Иоланты раскрывается через голос и музыкальную линию. В немом кино оно должно возникнуть в самом присутствии актрисы: в том, как она смотрит, касается предметов, реагирует на других людей и постепенно меняет пластику поведения.
Фильм сохранился: копии находятся в архиве Библиотеки Конгресса и в собрании Blackhawk Films. Для истории раннего кино это особенно ценно. Многие работы эпохи немого кино утрачены, поэтому возможность увидеть Фили в одной из её центральных ролей превращает «Дочь короля Рене» из архивной сноски в живой материал для сравнения.
Фили как автор и организатор собственного театра
Работа в кино не стала для актрисы окончательной сменой профессии. В 1912 и 1913 годах Фили вместе с мужем Джеймсом Дёркином создала собственную труппу Fealy-Durkin. Они выступали в Денвере, в театре Casino при парке Lakeside. Позднее Фили продолжила играть на сцене, ставить спектакли и писать пьесы.
Среди её авторских работ были пьесы, лекции и сольные программы. В 1917 году появилась Shadow Lights, а в 1928-м — написанная вместе с Грантом Стюартом пьеса The Red Cap, представленная в Национальном театре Чикаго.
Фили не ограничивалась ролью исполнительницы, ожидающей приглашения от продюсера. Она создавала собственные проекты, собирала актёров, писала материал и принимала решения о постановке. В современном смысле она была не только артисткой, но и самостоятельным театральным продюсером.
Дружба с Де Миллем и вторая жизнь в Голливуде
В 1905 году Фили познакомилась в Денвере с Сесилом Б. Де Миллем. Их отношения начались в театре и продолжились в кино. В течение многих лет Фили помогала Де Миллю работать с актёрами, а позднее появилась в нескольких его картинах, включая «Десять заповедей» 1956 года.
Для Де Милля она была не просто знакомой актрисой из ранней карьеры. Фили занималась драматическим коучингом в Paramount Studios и помогала исполнителям находить сценическую выразительность уже в условиях кинопроизводства. Её опыт немого кино, сцены и преподавания оказался востребованным в тот момент, когда Голливуд переходил к звуковому кино и заново учился работать с голосом, паузой и речью.
Позднее Фили открывала актёрские школы и студии. Среди её учениц архив Thanhouser называет Эдвину Бут и Нанетт Фабрэй. Она преподавала не только технику исполнения, но и отношение к профессии, которое сама унаследовала от матери: актёр должен быть подготовлен, образован и способен продолжать работу даже после того, как поменялась мода.
Последняя роль
В 1963 году, уже в возрасте около восьмидесяти лет, Фили сыграла в Денвере главную роль в собственной пьесе об Эмили Гриффит — известной просветительнице и основательнице образовательных инициатив. Это выступление стало её последней сценической работой.
Фили умерла 9 ноября 1971 года в Вудленд-Хиллз, Калифорния. Последние два года она провела в Motion Picture Country Home and Hospital — учреждении для представителей киноиндустрии. Её похоронили на кладбище Hollywood Memorial Park. По данным Денверской публичной библиотеки, место в мавзолее стало подарком, завещанным ей Сесилом Б. Де Миллем.
Лицо, которое осталось в истории
Мод Фили легко запомнить по фотографиям. Но фотографии — только вход в её историю. За ними обнаруживается актриса, которая начала работать совсем ребёнком, в юности играла Джульетту, оказалась в Лондоне рядом с крупнейшими фигурами британской сцены, а затем стала одной из заметных исполнительниц раннего американского кино.
Её Иоланта особенно важна для оперной сферы: Фили сыграла героиню, чья внутренняя жизнь обычно раскрывается музыкой. Она сделала это в искусстве, лишённом голоса, оркестра и живого звучания. Тем самым актриса оставила редкое свидетельство того, что драматургия образа может продолжать существовать даже после исчезновения привычных средств выразительности.
Фили прожила почти весь XX век в профессии. Она не задержалась в одном амплуа и не позволила ранней славе стать финальной точкой. Её история — это история постоянного перехода: от сцены к экрану, от исполнительства к авторству, от актёрской карьеры к педагогике. Поэтому Мод Фили стоит вспоминать не только как красивую женщину на старинных портретах, но и как художницу, которая всякий раз заново находила для себя сцену.
Комментарии